Este proyecto que tiene como punto de partida, mi interés en el impacto que cobran la industria carbonífera sobre las costas del distrito de Santa Marta y sus alrededores, haciendo uso de la joyería-arte (o joyería de concepto) y de la imagen publicitaria, como medios expresivos para realizar una denuncia.

En el caso de la joyería, clasificada a través del tiempo dentro de “las artes y los oficios”, hereda de la tradición orfebre, la alquimia del fuego en plena comunión con los metales, evolucionando a la joyería de concepto, que sigue los principios de la construcción y el diseño contemporáneo, pero valiéndose de materiales y elementos cargados de cierta significación emocional e ideológica. No obstante en esta obra, la joya no solo satisface plásticamente la demanda de un concepto, sino que -independientemente del diseño alcanzado- hace parte del concepto mismo, el cual se inserta en la idea de la joya como objeto de poder, como medio suntuario que ha servido en diferentes momentos de la historia para expresar status (económico, político y social) y promover una especie de función sensorial, que pone en evidencia la relación del ser humano con el mundo que lo rodea a través de los sentidos. Desde esa perspectiva el cuerpo se convierte en una especie de mapa, donde son trazadas esas relaciones que se traducen en marcas que señalan rutas de acceso; así por ejemplo un pendiente conducirá al oído (a la escucha); una gargantilla o un collar al paladar y al tacto; un brazalete al tacto, a la vista, al olfato, al oído…

Esta relación espacial y sensorial que la joya elabora para servir de mediación entre el ser humano y lo que lo rodea, le permite a este objeto entregar una idea de territorio, una idea de geografía tanto para quien la porta como para quien la observa.